En 1969, en la ciudad de Nueva York, más en concreto en Harlem, y mientras toda la atención la acaparaba el festival de Woodstock, a pocos kilometros de distancia se celebraba otro gran evento musical. Se trataba del Harlem Cultural Festival, de música soul, al que acudieron grandes artistas negros y latinos de una increíble y arrebatadora personalidad; este acontecimiento fue grabado y, durante medio siglo, ha permanecido oculto, ahora sale a la luz en forma de un impresionante documental de dos horas, que ahora en agosto de 2021 se ha estrenado en algunas salas españolas.
Se trata del documental Summer of soul, con el subtítulo “La revolución que no pudo ser televisada”, que rememora aquel poema y canción del activista negro Gill-Scott Heron, pero pone también el foco en el silencio que hubo en torno a este gran evento cultural y también un fenómeno político. Hablamos del final de una convulsa década, la de los años 60 del siglo XX, en el que la población fue muy consciente en Estados Unidos de la lucha por los derechos civiles, como las minorías raciales, las mujeres y el movimiento gay; un momento de lucha por la liberación, social y sexual, pero también de terrible represión y violencia. Este activismo no se daba solo en Norteamérica, también en otras partes del mundo, hay que recordar también el gran evento que fue Mayo del 68. La recuperación de este festival de, en gran medida, expresión de una cultura negra que parece haberse querido eliminar durante generaciones, entronca con las luchas actuales del movimiento Black Lives Matter en una sociedad y un mundo en general que puede que no hayan evolucionado demasiado.
